Урок 1. Целый мир от красоты. Пейзаж: пространство, композиционный центр, цветовая гамма, линия, пятно
Живопись; жанр; пейзаж; городской пейзаж; сельский пейзаж; морской пейзаж; пейзаж настроения; картина мира; природа.
Графика — вид изобразительного искусства, использующий в качестве основных изобразительных средств линии, штрихи, пятна и точки.
Жанр — (от французского genre — род, вид) исторически сложившиеся внутренние подразделения в большинстве видов искусства. В изобразительном искусстве основные жанры определяются прежде всего по предмету изображения.
Живопись — вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твердую поверхность (холст, дерево, бумага, картон, камень, стекло, металл и др. обычно покрытые грунтом).
Картина — произведение живописи, имеющее самостоятельное художественное значение и обладающее свойством законченности (в отличие от этюда и эскиза). Состоит из основы (холста, деревянной или металлической доски, картона, бумаги), грунта и красочного слоя.
Композиция — (от латинского compositio — составление, сочинение). Способ расположения предметов на листе бумаги.
Пейзаж — (от французского paysage, от pays — страна, местность) жанр изобразительного искусства (или отдельные произведения этого жанра), в котором основным предметом изображения является дикая или в той или иной степени преображенная человеком природа.
Перспектива — (от латинского perspicio — ясно вижу) система изображения объемных тел на плоскости, передающая их собственную пространственную структуру и расположение в пространстве, в том числе удаленность от наблюдателя. Перспектива в изобразительном искусстве выступает как выражение стремления художника к воссозданию образа реального, видимого мира. Воздушная перспектива – изменение цвета, очертания и степени освещенности предметов, возникающее по мере удаления натуры от глаз наблюдателя вследствие увеличения световоздушного пространства между наблюдателем и предметом.
Художественные средства – все изобразительные элементы и художественные приемы, которые использует художник для выражения содержания произведения. К ним относятся: композиция, перспектива, пропорции, светотень, цвет, штрих, фактура и т.д.
Теоретический материал для самостоятельного изучения.
Но так совершенна природа,
И с запахом светлой печали
Природа нашей страны очень разнообразна: могучие леса и бескрайние степи, горы, моря и океаны. Через всю страну бегут полноводные реки. Бескрайние просторы полей, берёзовые рощи, непролазные чащи. Всё это мы можем увидеть на картинах художников. Однако мало просто нарисовать холмы, деревья, реки, облака и тучи. Настоящий художник умеет почувствовать и понять настроение природы. Она видится ему живой — радостной, грустной, спокойной, тревожной.
В каждом произведении искусства просматривается попытка художника изобразить мир таким, каким он его себе представляет, и выразить то, что он думает о нем, как к нему относится, какие чувства и эмоции испытывает.
На сегодняшнем занятии мы будем говорить о красоте, окружающего мира. Мир вокруг нас огромный и прекрасный и человек часть её, мы неразрывно связаны с природой.
Целый мир от красоты,
От велика и до мала,
И напрасно ищешь ты
Отыскать ее начало.
Что такое день иль век
Перед тем, что бесконечно?
Хоть не вечен человек,
То, что вечно, — человечно.
Как мы уже сказали, речь пойдёт о красоте природы.
А к какому жанру относится рисунок, на котором изображена природа?
Пейзаж. Давайте выглянем на улицу. Какое сейчас время года? Какие краски преобладают в природе сейчас? Красота осенней природы часто воспевается и художниками, и поэтами, и композиторами.
Рассмотрим картину И. Левитана. «Озеро. Русь». Эта картина является одним из трёх самых крупных произведений Левитана.
На картине изображено большое озеро в солнечный день, которое занимает нижнюю половину картины. На дальнем берегу видны желтовато-зеленые поля и деревенские строения. Над избушками возвышается белая церковь. По голубому небу плывут большие белые облака, отбрасывая тень на деревню и отражаясь в озере.
Картина производит удивительное впечатление – такая лёгкая передача свежести и яркости солнечного дня, белых облаков, плывущих по небу, яркие осенние цвета — все это наполняет зрителя радостью и счастьем. Помимо Исаака Левитана есть и другие художники-пейзажисты, которые воспевали природу в своих работах: Василий Поленов, Илья Остроухов, Станислав Жуковский, Григорий Мясоедов и Николай Шильдер.
Осенний пейзаж – особенно привлекателен своим романтическим настроением поздней яркой красоты окружающей природы.
Есть в осени первоначальной…
Есть в осени первоначальной
Короткая, но дивная пора —
Весь день стоит как бы хрустальный,
И лучезарны вечера…
Пустеет воздух, птиц не слышно боле,
Но далеко еще до первых зимних бурь
И льется чистая и теплая лазурь
На отдыхающее поле…
Продолжим наслаждаться пейзажами великих русских живописцев.
Лидия Бродская. Русская пейзажная живопись и непосредственное ощущение природы всегда направляли ее в работе, приносили творческое вдохновение. Самым щедрым учителем для неё была сама природа, ее богатый, многообразный мир.
Архип Куинджи картина «Север» завершающее произведение из трилогии художника о северной природе. На картине «Север» показан вид с высоты на уходящую в туманную даль равнину, которая на горизонте сливается с сероватым дымчатым небом. Этот величественный пейзаж символизирует безбрежные пространства северных земель, но при этом исполнен глубокой поэзии и любви к суровой природе.
Пейзаж — один из любимейших жанров изобразительного искусства.
Слово «пейзаж» заимствовано из французского языка и переводится как «местность, страна». Пейзаж – это жанр изобразительного искусства, где художник отражает красоту родной природы.
Городской пейзаж – изображение различных улиц, видов города, домов.
Сельский — рисуются поля, деревенские дома.
Морской или марина — рисуются виды моря, а художники – маринисты.
Пейзаж настроения – это непосредственный отклик души человека, зеркало его внутреннего мира. Стремление найти в различных состояниях природы соответствие человеческим переживаниям и настроениям придало пейзажу лирическую окраску, чувства тоски, грусти, безнадежности или тихой радости.
Красоту умели чувствовать и запечатлевать наши предки – славяне. Но образ мира, который сложился у древних славян был особенный. В восприятии наших предков мир представал как единство трех частей: небесной, земной, подземной.
В произведениях русского народного искусства можно обнаружить такое трехчастное построение композиции (будь то жилище, костюм или прялка), которое является образным выражением небесной сферы, земной тверди и подземного (потустороннего) царства.
Так, изображение звезд, солнца и планет, птиц соответствует верхней (небесной) части; изображение растений, людей, животных — средней (земной); изображение фантастических существ, драконов, змей — нижней (потусторонней).
В нашем обыденном восприятии прялка — простое, очень старое приспособление для получения нити и не более того. Но если всмотреться в глубь исконных смыслов орнаментального украшения прялок, перед нами откроется огромный мир символов.
Прялки украшались росписью или резьбой. Для орнамента было характерно наличие знаков-символов, часто встречались растительные мотивы, удивительные птицы и длинноногие кони.
Искусство, учась у природы, созидает свою картину мира. Художник владеет красками, музыкант – нотами, а поэт – словом. Творческий человек видит мир по-своему и разнообразными средствами запечатлевает в своих работах небо, земные просторы, водоёмы, растительный, животный мир и человека. Так появляются самые разные художественные образы природы и всего того, что нас окружает.
Стратегия выполнения задания:
1. Внимательно прочитайте вопрос, уловите его общее содержание, смысловую нагрузку, логику, последовательность.
2. Попробуйте обосновать фактами из изученного вами конспекта урока, объяснить и подтвердить каждую позицию знаниями.
3. Затем запишите верный ответ и проверьте себя.
Разбор типового тренировочного задания:
Подсказка: Произведение живописи.
Разбор типового контрольного задания:
Подпишите, к какому виду пейзажа относятся картины.
Подсказка: Городской пейзаж – изображение различных улиц, видов города, домов. Сельский пейзаж — рисуются поля, деревенские дома. Морской пейзаж — рисуются виды моря.
Список обязательной и дополнительной литературы для углублённого изучения темы:
Обязательная литература:
Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. Изобразительное искусство 4 класс. Учебник для общеобразовательных организаций/ Шпикалова Т.Я., Ершова Л.В. М.: Просвещение, 2018. 208 с.
Дополнительная литература:
Шпикалова Т. Я., Ершова Л. В., Макарова Н. Р. и др. Изобразительное искусство. 4 класс: творческая тетрадь. М.: Просвещение, 2018. 80 с.
Источник
Как называется жанр картин изображающих природу?
Пейзаж. Пейзажная живопись. Жанр изобразительного искусства, изображающий природные ландшафты — леса, реки, озёра, моря, степи и т. д. называется пейзажем. В композицию пейзажа могут быть включены здания, животные, люди. Но эти элементы играют вторую роль. В зависимости от объекта натуры или времени года можно видеть
Гллавное «действующее лицо» всегда природа.
Отдельно можно выделить городской пейзаж.
Жанр живописи, изображающий различные природные явления, называется пейзажем. Художник, пишущий картины с изображениями природы — художник-пейзажист. С момента появления фотографии пейзажисты стали терять своих поклонников, но на настоящий момент пейзаж остается одним из самых востребованных жанров.
Жанр картин, при котором изображаются красоты природы, называется пейзажем. Картины, которые можно отнести к данному стилю, рисовались и до эпохи Возрождения, но наибольшее развитие этому приёму дали именно художники эпохи Ренессанса (Возрождения), такие как, например, Леонардо да Винчи. Вот один из примеров этого стиля живописи, авторы И.И. Шишкин и К.А. Савицкий, картина «Утро в сосновом лесу»:
Источник
Укажите жанр изобразительного искусства отображающий красоту природы
Пейзаж — это жанр изобразительного искусства. В пейзажах художники изображают природу, первозданную или измененную человеком: леса, реки и моря, городские и сельские виды. Живописцы передают состояние воздуха и света в разное время дня и ночи. Иногда в пейзажи включают фигуры людей или животных. Такие второстепенные элементы называют стаффажем.
Первые пейзажи возникли в Древнем Китае. Европейские же художники долгое время не писали картины природы как отдельные произведения. Пейзаж служил фоном на иконах и портретах, исторических и жанровых полотнах. Самостоятельные пейзажи в Европе появились в XVII веке в творчестве голландских живописцев. А уже в XIX веке пейзаж стал распространенным жанром. Возникли его разновидности: морской, архитектурный, парковый, городской, сельский.
В русском искусстве пейзажи появились в середине XVIII века. Мастера того времени писали, как правило, не конкретную местность, а собирательный идеализированный образ природы, например несуществующие леса или горы.
Расцвет пейзажа в России наступил во второй половине XIX века, когда художники-передвижники открыли для искусства неброскую красоту русской природы. Они изображали ее в любом состоянии: солнечным летним днем, дождливым осенним вечером, морозным утром. Пейзажи писали Алексей Саврасов, Архип Куинджи, Исаак Левитан, Иван Шишкин и другие мастера. Передвижники путешествовали по России, изображали равнины, опушки леса, луга и речки, старинные храмы и деревенские дома.
К концу XIX века художников стали интересовать сложные, переходные состояния освещения. Живописцы брали этюдники с красками и отправлялись работать на улицу, на открытый воздух — на пленэр. В пленэрных работах они запечатлевали тонкие оттенки заката, сумерек или рассвета.
В первой половине XX века пейзажи писали мастера разных направлений изобразительного искусства: Игорь Грабарь, Павел Кузнецов, Константин Юон, Петр Кончаловский, Константин Коровин.
Источник